La sussidiaria di HYBE, ADOR, e le critiche di Min Hee-jin sui problemi del K-POP

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La CEO di ADOR, Min Hee-jin, ha recentemente evidenziato i seguenti problemi nel panorama musicale coreano durante una conferenza stampa.

1. Gli effetti negativi del sistema multi-label incentrato sulle grandi aziende

HYBE gestisce attualmente 65 aziende e 11 label.

BIGHIT MUSIC : BTS (Bangtan Sonyeondan)

PLEDIS Entertainment : SEVENTEEN

ADOR : NewJeans

SOURCE MUSIC : LE SSERAFIM

Belift Lab : ILLIT e altre 11 label.

Agenzie di grandi dimensioni come SM e JYP, invece di suddividere le loro aziende in diverse società giuridiche, preferiscono adottare un sistema digestione organizzativa con un gran numero di dipartimenticome "Dipartimento 1, Dipartimento 2" e così via.

A differenza di queste, HYBE si distingue per aver adottato e gestito il sistema multi-label in modo molto attivo.

Partendo da BIGHIT, l'agenzia che ha lanciato i BTS, ha proceduto ad acquisire gradualmente aziende già esistenti come SOURCE MUSIC, PLEDIS e KOZ, e negli ultimi anni ha creato nuove società come Belift Lab (fondata in joint venture con CJ ENM e successivamente acquisita) e ADOR.

Mentre le aziende tradizionali assegnano diversi artisti a diversi dipartimenti all'interno di una singola azienda e ne supervisionano l'attività, HYBE ha creato una struttura simile a quella di un conglomerato, in cui ogni consociata si occupa delle attività dei propri artisti.

Di conseguenza, la gestione delle consociate di HYBE è stata la forza trainante della crescita dei ricavi senza precedenti negli ultimi anni.

Ogni azienda ha stabilito un proprio sistema di amministratori delegati, e grazie al sostegno di solide risorse finanziarie, ha potuto operare in modo indipendente e guidare il successo dei propri artisti.

Alla base di questa scelta c'è la volontà diridurre la dipendenza da un particolare artista, concedere maggiore autonomia a ciascuna azienda e, allo stesso tempo,favorire una sana competizione.

Tuttavia, la rapida crescita dimensionale ha portato aproblemi di comunicazione, e molti ritengono che il conflitto tra HYBE e ADOR sia nato proprio da questa situazione.

Si parla dilotte tra le varie label, di difficoltà di comunicazione che portano asituazioni imbarazzanti per gli artisti a causa della mancata condivisione di informazioni su tempi e concetti delle attività, e le testimonianze di alcuni dipendenti interni suggeriscono che questo sia statoil fattore scatenante della situazione attuale.

Min Hee-jin ha sostenuto che questo sistema multi-label incentrato sulle grandi aziende ha un impatto negativo sul panorama musicale coreano.

🔹 I limiti della produzione K-pop "in serie": controversie sul plagio

Min Hee-jin ha sollevato anche la questione delle controversie sul plagio relative alla musica e alle coreografie degli artisti di ADOR.

Ha sottolineato che questi problemi hanno un impatto negativo sia sugli artisti che sui consumatori.

Un amministratore delegato di un'agenzia musicale di medie dimensioni ha affermato: "Come dimostra la recente polemica sulla capacità vocale di un cantante durante un festival negli Stati Uniti,quando si fa debuttare un gran numero di gruppi in breve tempo, è inevitabile che alcuni membri abbiano una minore preparazione”, aggiungendo: "Questo approccio può favorire la crescita del settore K-pop nel breve termine, mapuò avere conseguenze negative a lungo termine”.

2. Le fotocard degli idol

Le "fotocard", comunemente chiamate "poka", sono piccole carte con foto degli idol che vengono inserite negli album musicali.

I fan apprezzano la collezione e lo scambio di queste fotocard, che sono considerate un indicatore della popolarità dei gruppi idol.

🔸 Acquisto e collezione di fotocard

Acquistando un album musicale di un idol, si riceve una fotocard in modo casuale.

Per collezionare le fotocard, i fan acquistano diversi album o effettuano scambi online di fotocard singole.

🔸 Crescita del mercato delle fotocard

Le fotocard degli idol stanno riscuotendo successo anche all'estero, grazie alla crescita del fandom K-POP.

Il mercato degli scambi di fotocard è in continua espansione e alcuni fan investono somme considerevoli nella loro collezione.

Le fotocard negli album musicali degli idol sono diventate un mezzo di comunicazione tra fan e artisti, ma allo stesso tempo suscitanocritiche per il circolo vizioso tra cultura del fandom e commercializzazione, transazioni non etiche, l'eccessivo attaccamento dei fan e altri aspetti negativi.

🔹 Il circolo vizioso tra cultura del fandom e commercializzazione

L'aumento dei prezzi di alcune fotocard di specifici membri ha portato adisuguaglianze e conflitti tra i fandome si teme che l'acquisto di album musicali possa diventare un mezzo per partecipare alle estrazioni delle fotocard.

Inoltre, la crescente tendenza ad acquistare solo le fotocard senza acquistare l'album musicale solleva dubbi sulla salute del settore musicale.

Alcuni media hanno riportato situazioni di fan che si trovano a dover affrontare spese eccessive per ottenere le foto degli idol, evidenziandomodelli di consumo irrazionalie potenziali difficoltà economiche.

<Il motivo per cui gli studenti adolescenti di oggi chiamano le fotocard rare "Banpo Jajeoi/Hannam The Hill">

<"Spendo 10 milioni di won per il K-pop": la generazione MZ globale impazzisce per i contenuti "killling">

🔹 Problemi ambientali

Dopo l'acquisto degli album musicali degli idol,le fotocard vengono gettate via in grandi quantità, e questo genera preoccupazioni perlo spreco di risorse e l'inquinamento ambientale.

<"La spazzatura carina" che i fan collezionano per partecipare ai fan meeting... L'ombra delle 100 milioni di copie di album vendute>

<Album degli idol e fotocard: si ottengono le fotocard e finiscono nella spazzatura... La commercializzazione distrugge anche l'ambiente>

Min Hee-jin di ADOR ha criticato apertamente l'inserimentocasuale di fotocard negli albume la cosiddetta " strategia di eliminazione" (una pratica in cui le case discografiche e le aziende di distribuzione acquistano in anticipo grandi quantità di nuovi album e le agenzie offrono in cambio ai fan eventi come i fan meeting) sostenendo che sonoazioni che spostano il peso sui fan e destabilizzano il mercato.

"Ho voluto dimostrare che NewJeans poteva avere successo senza ricorrere a queste pratiche." ha affermato.

💬 Questo caso di HYBE e Min Hee-jin di ADOR evidenziai problemi strutturali del panorama musicale coreano.

La struttura monopolistica incentrata sulle grandi aziende, le pratiche contrattuali sleali e le controversie sul plagio sono questioni che vengono sollevate da tempo.

Se questi problemi non vengono risolti, è difficile aspettarsi uno sviluppo sostenibile del panorama musicale coreano.

Credo che sia necessario discutere a fondo di questi temi e trovare soluzioni.

Artisti, agenzie, governo e enti competenti devono collaborare per creare un ecosistema musicale sano.